Kapak: Oğucan Kuş - Kendimi Şanslı Hissediyorum - Anna Laudel İstanbul
İstanbul’da sergi takvimi Mayıs 2026’da da yoğunluğunu koruyor. Ay boyunca açılan ve izleyiciyle buluşmayı sürdüren sergiler; farklı disiplinler, üretim pratikleri ve küratöryel yaklaşımlar etrafında şekilleniyor. Kentin güncel sanat gündemini kaçırmak istemeyenler için, Mayıs 2026’da İstanbul’da öne çıkan ve mutlaka görülmesi gereken sergileri ARTtv takipçileri için bir araya getirdik.
Almanya merkezli sanatçı Mathias Hornung, “Yüzeye Vuran” başlıklı yeni kişisel sergisiyle Anna Laudel İstanbul’da izleyiciyle buluşuyor. 10 Nisan – 31 Mayıs 2026 tarihleri arasında görülebilen sergi, sanatçının ahşap malzemeyi yalnızca bir yüzey değil, dönüşen ve anlatı üreten bir yapı olarak ele aldığı deneysel pratiğine odaklanıyor. Hornung’un sistematik desenler, geometrik müdahaleler ve “washout” tekniğiyle şekillendirdiği rölyefleri, kontrollü düzen ile doğal rastlantısallık arasındaki gerilimi görünür kılarken, malzemenin zaman içindeki değişimini de eserin bir parçası haline getiriyor. Sergi, yüzey, doku ve yapı ilişkisini yeniden düşünmeye çağıran yaklaşımıyla çağdaş sanatın malzeme odaklı üretimlerine güçlü bir katkı sunuyor.
Mekân: Anna Laudel İstanbul
Tarih: 10 Nisan – 31 Mayıs 2026
Mutlu Aksu, Oh, How I Cried, 2024, Tuval üzerine akrilik, 70 x 80 cm
Mutlu Aksu’nun “Reality Show” başlıklı kişisel sergisi, Galeri 77’de 9 Nisan – 23 Mayıs 2026 tarihleri arasında izleyiciyle buluşuyor. Sanatçının ilk solo sergisi olma özelliği taşıyan “Reality Show”, gündelik hayatın görsel olarak nasıl kurgulandığını ve gerçeklik algısının bu kurgu içinde nasıl şekillendiğini sorgulayan bir anlatı kuruyor. Aksu, sıradan sahneler, tanıdık nesneler ve toplumsal olarak kodlanmış figürler üzerinden bireyin karşılaştığı iktidar ilişkilerini ve bu yapıların nasıl içselleştirildiğini görünür kılarken, reality show formatının “gerçeklik” iddiasını da eleştirel bir bakışla yeniden değerlendiriyor. Belgeselci bir temsil iddiasından uzak duran sergi, kurgulanmış görsel anlatımıyla izleyiciyi gerçek ile temsil arasındaki sınırları yeniden düşünmeye davet ediyor.
Mekân: Galeri 77
Tarih: 9 Nisan – 23 Mayıs 2026
Galerist, Lara Ögel’in galerideki ikinci kişisel sergisi “Locus Affectus”u 27 Nisan – 13 Haziran 2026 tarihleri arasında izleyiciyle buluşturuyor. Latince “duygunun tutunduğu yer” anlamına gelen kavramdan yola çıkan sergi, bedeni hem hissin yerleştiği hem de dönüşüme uğradığı bir alan olarak ele alırken, sanatçının seramik heykelleri, sulu boya eserleri ve kitap kapağı üretimlerini ortak bir soru etrafında bir araya getiriyor: Katmanlar çözüldüğünde geriye ne kalır? Kilin maddesel direnci ve sezgisel yönlendiriciliğiyle şekillenen çalışmalar, sınırların belirsizleştiği, açılıp kapanan ve parçalanırken çoğalan formlar üzerinden bedeni hem fiziksel hem de sembolik bir eşik olarak yeniden düşünmeye açıyor.
Mekân: Galerist
Tarih: 27 Nisan – 13 Haziran 2026
Mehtap Baydu’nun “Seni Sevmek Çok Zor!” başlıklı kişisel sergisi, Arter’de izleyiciyle buluşuyor. Performans, heykel, fotoğraf ve video gibi farklı mecraları bir araya getiren sergi, beden ile nesne arasındaki geçirgen ilişkiyi merkeze alarak kimlik, dönüşüm ve kırılganlık temalarını çok katmanlı bir görsel dile dönüştürüyor. Sanatçının kalıp alma, çoğaltma ve parçalama gibi yöntemlerle ürettiği işler; yakınlık ile mesafe, varlık ile yokluk arasındaki gerilimi beden üzerinden yeniden düşünmeye açıyor. “Seni Sevmek Çok Zor!”, bireysel hafızadan kolektif bedene uzanan akışkan yapısıyla izleyiciyi hem fiziksel hem de duygusal bir eşik alanına davet ediyor
Mekân: Arter
Tarih: 29 Nisan 2026 itibarıyla
Galeri Selvin, 6 Mayıs – 6 Haziran 2026 tarihleri arasında Feridun Oral’ın Yapı Kredi Yayınları tarafından yayımlanan aynı adlı kitabından yola çıkan “Kiremitte Alabalık / Bir Rüyanın Peşinde” başlıklı sergiye ev sahipliği yapıyor. Kitap ve sergiyi birlikte düşünen bu seçki, klasik bir anlatı örgüsünden ziyade sanat, doğa ve hayal gücü etrafında kurulan bir hikâye önerisi sunarak izleyiciyi Rönesans atmosferini çağrıştıran düşsel bir yolculuğa davet ediyor. Feridun Oral’ın algılama biçimi, doğa ile sanat arasındaki ilişkiyi yorumlayışı ve gözlem gücünden beslenen üretimi; hayal ile gerçek arasındaki sınırların belirsizleştiği fantastik bir dil içinde yeniden kurgulanıyor
Mekân: Galeri Selvin
Tarih: 6 Mayıs – 6 Haziran 2026
Antonio Cosentino, Ambulans, 2026
Antonio Cosentino’nun “Yaz Günlükleri” başlıklı kişisel sergisi, Collect Gallery’de izleyiciyle buluşuyor. Fırat Arapoğlu ve Bozhana Dimitrova küratörlüğünde gerçekleşen sergi, sanatçının İstanbul ve kıyı kültürü etrafında geliştirdiği üretim pratiğini yaz mevsiminin gündelik yaşam, tüketim ve kent hafızasıyla kurduğu ilişki üzerinden ele alıyor. Cosentino, yazın görsel dünyasına ait nesneler ve imgeleri bir araya getirerek mevsimi yalnızca bir zaman dilimi değil, aynı zamanda toplumsal ritim ve kültürel örgütlenme biçimi olarak görünür kılıyor. Parçalı bir anlatı kuran sergi, kişisel hafıza ile kolektif deneyim arasında dolaşan yapısıyla yazın hem yüzeydeki hafifliğini hem de altında yatan yapısal düzeni yeniden düşünmeye açıyor.
Mekân: Collect Gallery
Tarih: 9 Nisan – 30 Mayıs 2026
Onur Erler’in kimlik, benlik ve içsel arkeoloji kavramlarını merkezine alan “İç Kimse” adlı kişisel sergisi, 21 Nisan – 24 Mayıs 2026 tarihleri arasında Decollage Art Space’te sanatseverlerle buluşuyor. Dijital ortamda üretilen eserlerin arşivlik kâğıt üzerine aktarılmasıyla verinin maddi bir varlığa dönüştüğü seçki, figürlerin varlık ile silinme arasındaki askıda kalış hallerini ve kimliğin akışkan yapısını mercek altına alıyor. İzleyiciyi dijital çağın gürültüsünden uzaklaştırarak sessiz bir yüzleşmeye davet eden “İç Kimse”, sanatçının yalnızlık ve benliğin kırılganlığıyla sürdürdüğü içsel diyaloğun izlerini sürerken, bulanıklaşan sınırlar ve etkileyici görsel disipliniyle sezonun dikkat çeken etkinlikleri arasında yerini alıyor.
Mekân: Decollage Art Space
Tarih: 21 Nisan – 24 Mayıs 2026
Ruzy Gallery, Tom Fellows’ın “CONCENTRATE” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sergi, sanatçının üretim pratiğini odağına alarak malzemenin dönüşüm süreçleri, yüzeyde biriken zaman izleri ve hafızanın maddesel karşılıkları etrafında şekilleniyor. Resim ve heykel arasında konumlanan çalışmalarında Fellows, katmanlama, aşındırma ve sıkıştırma gibi tekrar eden üretim yöntemleriyle yüzeyi sabit bir sonuç olmaktan çıkararak sürekli dönüşen bir kayıt alanı olarak ele alıyor. “CONCENTRATE”, dikkat, basınç ve madde arasındaki ilişkiyi hem zihinsel hem fiziksel bir yoğunlaşma hâli olarak tartışmaya açarken, izleyiciyi görünür olanın ardındaki yavaş ve katmanlı üretim süreçlerini takip etmeye davet ediyor.
Mekân: Ruzy Gallery
Tarih: 7 Mayıs – 25 Ağustos 2026
Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi mezun ve aktif öğrencilerinin özgün çalışmalarından oluşan, küratörlüğünü Arş. Gör. Öykü Demirci Bacanakgil'in Üstlendiği "ARZUHAL" adlı karma sergi Beyoğlu Belediyesi İstiklal Sanat Galerisi'nde izleyiciyle buluşuyor.
Mekân: Beyoğlu Belediyesi İstiklal Sanat Galerisi
Tarih: 7 Mayıs – 7 Haziran 2026
YÜZONBİR, Daniela Budișteanu’nun “Düşe Yakın” başlıklı kişisel sergisine 2 Mayıs – 6 Haziran 2026 tarihleri arasında ev sahipliği yapıyor. Sanatçının son on yıla yayılan üretiminden bir seçki sunan sergi, figür, doğa, yüzey ve duygu araştırmaları üzerinden insanın içsel döngülerine odaklanıyor. Budișteanu’nun pratiğinde travma, hafıza ve dönüşüm gibi temalar, doğanın yavaş ritmine benzer bir akış içinde ele alınırken, resimlerdeki katmanlı yapı duyguların çözülme ve yeniden oluşma hâllerini görünür kılıyor. Figürlerin rüyavari ve kimlikten arındırılmış varlığı ile beyaz boşlukların açtığı nefes alanları, sergiyi hem kişisel bir iç monolog hem de izleyiciyi kendi hatırlama ve unutma biçimleriyle karşılaşmaya davet eden bir deneyim alanına dönüştürüyor.
Mekân: YÜZONBİR
Tarih: 2 Mayıs - 6 Haziran 2026
Gamze Araz Eskinazi’nin “BİR İZ” başlıklı sergisi, Summart’ta izleyiciyle buluşuyor. Yirmi yılı aşan pratiğinde camı yalnızca bir malzeme olarak değil, nefes, beden ve zaman arasında kurulan bir ilişki alanı olarak ele alan sanatçı, bu sergide içsel dönüşüm süreçlerini maddesel karşılıklarıyla görünür kılıyor. Serginin merkezinde yer alan kalp formu, biyolojik bir organdan çok, fiziksel olan ile metafizik olan arasında konumlanan kırılgan bir eşik olarak öne çıkıyor. Cam yüzeylerde beliren renk geçişleri, opaklıklar ve kırılmalar; estetik tercihler olmanın ötesinde, duygusal ve ruhsal katmanların izlerini taşıyor. “BİR İZ”, kırılganlığı dönüşümün koşulu olarak ele alırken, bireysel deneyim ile kolektif hafıza arasında kurulan bağı derinleştiren bir anlatı sunuyor.
Mekân: Summart Sanat Merkezi
Tarih: 9 Nisan - 9 Haziran 2026
Gönül Nuhoğlu’nun “Görünürlük ve Yokluk Arasında: Non Nobis Solum Nati Sumus” başlıklı sergisi, 14 Nisan – 16 Mayıs 2026 tarihleri arasında Maçka Sanat Galerisi’nde izleyiciyle buluşuyor. İrina Batkova küratörlüğünde gerçekleşen sergi, birlikte var olma fikrini bir ideal olarak onaylamak yerine, bu fikrin nasıl kurulduğunu ve hangi mekanizmalarla sınırlandığını sorguluyor. Nuhoğlu’nun işleri; sınıflandırma, hizalama ve kırılma gibi süreçler üzerinden ilerleyerek görünürlük, tanınma ve aidiyet kavramlarını istikrarsızlaştırıyor. Yüzeyin kayıt tutan bir alan, bedenin ise yerleşemeyen bir varlık olarak ele alındığı sergide, izleyici kendi konumunu sürekli yeniden düşünmeye zorlanıyor. Sergi, kapsayıcılık söyleminin ardındaki yapısal gerilimleri açığa çıkararak kolektifliğin sınırlarını ve kırılganlığını görünür kılan çok katmanlı bir anlatı kuruyor.
Mekân: Maçka Sanat Galerisi
Tarih: 14 Nisan – 16 Mayıs 2026
ArtHan Gallery, 29 Nisan – 9 Mayıs 2026 tarihleri arasında Pınar Yeğin’in “Unfolding — Before Flight” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Küratörlüğünü Ayşegül Temel’in üstlendiği sergi, sanatçının köklenme ile özgürleşme arasındaki gerilimde şekillenen üretim pratiğini ele alıyor. Seramik, çizim, nakış ve resim gibi farklı mecralarda üretilen eserler, “uçuş öncesi” eşik hâline odaklanarak dönüşüm anını görünür kılıyor. Figürler ve kuş imgesi etrafında gelişen çalışmalar, içsel bir yeniden oluşum sürecini katmanlı bir görsel anlatıya dönüştürüyor ve izleyiciyi bu geçiş hâlinin duygusal alanına davet ediyor.
Mekân: ArtHan Gallery
Tarih: 29 Nisan – 9 Mayıs 2026
Dima Srouji, Çatlaktan Sızanlar ve Geri Dönüş, 2023. Fotoğraf: Metean Bars
Salt Beyoğlu’nda 22 Nisan – 23 Ağustos 2026 tarihleri arasında izleyiciyle buluşan “Barajdan Sızanlar” sergisi, Doğu Akdeniz’den Körfez Bölgesi’ne uzanan bir coğrafyada arazi, hafıza ve arşiv ilişkilerini sanat üretimleri üzerinden ele alıyor. Küratörlüğünü Gülce Özkara’nın üstlendiği sergi, barajlar, kanallar, petrol altyapıları ve iletişim ağları gibi yapılar üzerinden şekillenen politik ve ekolojik peyzajı, yalnızca tahakküm sistemleri değil aynı zamanda sızıntı ve direniş imkânları barındıran geçirgen alanlar olarak tartışmaya açıyor. Çeşitli sanatçıların eserleri, fiziksel mekânların toplumsal hafızayla kurduğu bağı görünür kılarak, ortak tarihsel deneyimlerden beslenen çok katmanlı bir “yerdeşlik” düşüncesi öneriyor.
Mekân: Salt Beyoğlu
Tarih: 22 Nisan – 23 Ağustos 2026
Şevval Konyalı, Kıymetsiz Numune, 2024
Galeri Bu’nun sergi serisi Masada’nın üçüncü edisyonu, sanat ve gastronomiyi bir araya getiren bir deneyim sunuyor. E. Ezgi Özer küratörlüğünde gerçekleşen ve Şef Merve Şeker Yalım tarafından tasarlanan eser yemekleriyle zenginleşen sergi, Şevval Konyalı, Şeyma Türk ve Umut Yalım’ın üretimlerini odağına alıyor. Oyun ve yemek kavramlarını çocukluk hafızası üzerinden kesiştiren proje, izleyiciyi yalnızca izleyen değil; tat, koku ve hatırlama yoluyla deneyime katılan bir özneye dönüştürüyor. Nostaljiyi bedensel ve duyusal bir alan olarak yeniden kuran “Masada III”, 14 Haziran 2026’ya kadar ziyaret edilebilir.
Mekân: Galeri Bu
Tarih: 5 Mayıs – 14 Haziran 2026
Lee Art Project, 9 Mayıs 2026 tarihinde Yusuf Aygeç’in kişisel sergisiyle kapılarını açıyor. Sanatçının pratiğinde dönüm noktası niteliği taşıyan “Gölgeler Anlamsızdır Aslını Görmedikçe” başlıklı bu seri, insanı fiziksel bir varlığın ötesinde bir "mekân" olarak konumlandırıyor. Ruhun katmanlı dokusunu ve bireyin içsel evrenini; seçimler ile "gölge" kavramı ekseninde sorgulayan eserler, izleyiciyi görünenin ardındaki öze ulaşmaya çağırıyor.
Mekân: Lee Art Project
Tarih: 9 Mayıs - 10 Haziran 2026
Terakki Vakfı Sanat Galerisi, “Form-Zanaat-Aktivizm” sergisi ile Bilal Yılmaz’ın üretimini Nazlı Pektaş küratörlüğünde izleyiciyle uluşturuyor. Zihnin analitik yapısı ile malzemenin doğası arasındaki ilişkiyi odağına alan sergi, zanaatı yalnızca teknik bir üretim alanı değil, toplumsal hafızayı taşıyan dinamik bir düşünme biçimi olarak yeniden tanımlıyor. Sanatçının İstanbul merkezli araştırma projesi CraftNet üzerinden geliştirdiği yaklaşım, görünmez zanaatkârları dijital bir ağ içinde görünür kılarak üretim, emek ve kolektif hafıza arasındaki ilişkiyi sorguluyor. Galeri mekânı; buluntu nesneler, prototipler, çizimler ve ses yerleştirmeleriyle bir araştırma sahasına dönüşürken, sergi üretimin kendisini bir “oluş” süreci olarak ele alıyor ve düşüncenin form kazanma anını görünür kılıyor.
Mekân: Terakki Vakfı Sanat Galerisi
Tarih: 7 Mayıs - 7 Haziran 2026
Zeyrek Çinili Hamam, Margaret R. Thompson’ın Türkiye’deki ilk kişisel sergisi Temenos: İç Deniz’e ev sahipliği yapıyor. Anlam de Coster küratörlüğündeki sergi, Bizans sarnıcı için üretilen resimler ile ses ve koku yerleştirmelerini bir araya getirerek izleyiciyi içsel bir dönüşüm alanına davet ediyor. Antik “temenos” kavramından ilham alan sergi, arınma ve yeniden doğuş temalarını çok duyulu bir deneyimle ele alıyor ve 30 Ağustos 2026’ya kadar ziyaret edilebiliyor.
Mekân: Zeyrek Çinili Hamam
Tarih: 17 Nisan - 30 Ağustos 2026
Oğulcan Kuş’un “Kendimi Şanslı Hissediyorum” adlı sergisi, Anna Laudel İstanbul’da izleyiciyle buluşarak sanatçının neo-pop estetik üzerinden geliştirdiği görsel dili merkeze alıyor. Popüler kültür, medya ve grafik tasarım imgelerini yeniden yorumlayan Kuş, tanıdık yüzeylerin altında yer yer ironik ve tekinsiz katmanlar kurarken “şans” kavramını rastlantıdan ziyade emek, tekrar ve üretim sürekliliği üzerinden ele alıyor. Sergi, sanatçının malzeme kullanımı ve üretim süreçlerine odaklanarak görünmeyen emeği görünür kılan bir yaklaşım sunarken, 31 Mayıs 2026’ya kadar ziyaret edilebiliyor
Mekân: Anna Laudel İstanbul
Tarih: 10 Nisan - 31 Mayıs 2026
Sebahattin Yüce, İsimsiz, 2019, Tuval üzerine yağlı boya, 100 x 100 cm
Loft Art’ta izleyiciyle buluşan “Hafızanın Coğrafyası” sergisi, hafızayı sabit bir arşivden ziyade zaman, mekân ve duygularla yeniden kurulan bir alan olarak ele alıyor. 13 bağımsız sanatçının işlerini bir araya getiren sergi, hatırlama eylemini kişisel ve kolektif düzlemde yeniden düşünmeye açarken, eserler aracılığıyla hafızanın izlerini görünür kılıyor.
Mekân: Loft Art
Tarih: 15 Nisan - 14 Haziran 2026
Ayda Tavil’in “Özgürlüğü Genişlet” adlı sergisi, Futy Art Gallery’de izleyiciyle buluşarak sanatçının soyut resim pratiğinde özgürlük, hareket ve sezgisel üretim arasındaki ilişkiyi merkeze alıyor. Spatula ile oluşturduğu katmanlı yüzeylerde renk ve formu serbest bir akış içinde ele alan Tavil, resmini kuraldan çok içgüdü ve doğaçlama üzerinden kuruyor. Sergi, sanatçının uzun yıllara yayılan üretim yaklaşımında özgürlüğü bir tema olmaktan ziyade doğrudan bir çalışma yöntemi olarak ele alışını görünür kılarak 7 Mayıs 2026’ya kadar ziyaret edilebiliyor.
Mekân: Futy Art Gallery
Tarih: 30 Nisan – 17 Mayıs 2026
Deniz Tortum, Dünya (2010) filminden bir kare
YUNT’ta 6 Mayıs–16 Ağustos 2026 tarihleri arasında izleyiciyle buluşan “VarYok: Anıtsı”, Merve Elveren ve Meriç Öner küratörlüğünde yürütülen VarYok Programı’nın son bölümünü oluşturuyor. Kamusallık fikrini odağına alan uzun soluklu serinin bu final edisyonunda Firuzan Melike Sümertaş, Osmanlı döneminde kadın banilerin inşa ettirdiği yapılar üzerinden kadınların kent hafızasındaki görünürlüğünü tartışmaya açarken, Deniz Tortum ise Efe Murad’ın aynı adlı şiirinden hareketle ürettiği “Dünya” filmiyle varlık, aidiyet ve mekân arasındaki geçirgen sınırları araştırıyor.
Mekân: YUNT
Tarih: 6 Mayıs–16 Ağustos 2026
Yazı ve Fotoğraflar: ArtNews
ABD’den Tarihi İade: 350 Kaçak Eser İtalya’ya Teslim Edildi
Refik Anadol’un Yapay Zekâ Müzesi Dataland Kapılarını Açmaya Hazırlanıyor
Ayda Tavil’in “Özgürlüğü Genişlet” Sergisi Futy Art Gallery'de
Fatma Zeynep Çilek Fuori Infiorata 2026’da: Hasbahçe ile Tohumun Hafızasını Yeniden Düşünmek
Şükran Moral New York’ta: Ezber Bozan Bir Sanat Pratiğinin Anatomisi
Yorum yapmak için tıklayın